這是我學長徐唯辛老師最近寫的. 我覺得很有道理.所以特別貼出來與大家分享.希望對你們能有所幫助.
油畫習作 陳丹青(網絡照片)
偶見網上陳丹青一幅油畫寫生(見上圖),忽然生出從素描角度來分析此畫的想法,這對正在學習寫實油畫的年輕朋友也許有用。
這是一幅有兩個女子站立的肖像寫生,畫面元素有:青灰色磚牆、褐色大門、淺色毛衣、白色襯衣和亮色皮膚、黑色長褲等。 畫面效果乾脆利索響亮,主要原因是上述元素的素描層次關係處理和控制得十分到位。
1、白色襯衣和球鞋是畫面唯一的亮色,再無其它元素的亮度與其混淆——如果沒有經驗或者不明白該道理的人,在畫臉的亮部和磚牆勾縫時,極易與襯衣的亮度混淆。 另外,白色襯衣的層次變化處理得極小,保持了白色部分的整體性。
2、左邊女子的淺灰色毛衣外套是第二亮色,與地面和牆面的色度差別非常小,但無論深淺,幾個層次完全沒有混淆。
3、青灰色立面的磚牆與地面的差別非常小,交代得很清楚。
4、黑色長褲與畫面的關係本身清楚,不必多說。
5、有意縮小上述元素本身的深淺對比,如(1)的白色襯衣部分。 再看臉部,深淺之間對比很弱,惟有如此,才可保證畫面所有大元素之間清晰的深淺關係。 一般人會把局部的深淺對比度有意無意加大,這樣做的結果是,細節對比強烈,大效果亂套。 這一點是畫面關係有序、效果響亮之關鍵的關鍵!
一般以為,畫好油畫,關鍵是造型準確,色彩豐富,這當然沒錯,但遠遠不夠。 許多造型準確色彩豐富的作品,大效果卻不好,原因就是上述分析的幾點,即:畫面黑白灰的層次沒有交代和控制好,這是隱藏在畫面色彩後面的關鍵點,被許多人所忽略,這也是任何畫面都無法繞過的坎兒。 陳丹青油畫素描技術都好,不僅體現在造型方面,更體現在這裡。
其實,看過陳的調色盤就知道,他的油畫色彩很簡單,並不使用過多的色彩。 但為何油畫效果好,關鍵是素描過關,這是寫實油畫的最大前提所在。
如果素描問題沒有解決,從技術層面來說,是絕對畫不好油畫的。